其中画作的高低位置也构成动态的点线节奏，让观众自然地把视线聚焦于作品。

当然，最巧妙的还是玻璃的运用。

透明的玻璃顶泻下阳光，同时避免下雨等情况损毁作品。

侧墙使用带有艺术水纹的半透明材质，既弱化了幕墙本身的存在感，又与光影流风的画作呼应，在观众走动时带来梦幻的流动视觉效果。

虽然只是临时的简陋玻璃画廊，但其中的许多原理都与建筑学相通。

别人或许不懂，但他一眼就能看出，这看起来简单随意的设计，其实没有一处不体现出新颖的心思。

“难以置信，你是个天才。”他嘴角微微勾起。

“哈，”乔伊快乐得像要飞起来，“我是个天才这件事，你难道第一天发现吗？”

“当然不是。”安东尼奥淡淡地感叹道，“只是今天让我有了危机感，我想我大概要失业了。”

“……那倒不至于，嘿嘿。”

乔伊都被夸得有些不好意思了。

其实展会设计本身就是一门学问，哪怕在21世纪初，它也算得上是一个新兴学科，刚从美术和建筑学中分流不久。

乔伊是个聪明的学生，可惜小聪明居多。她一向心思活络，对什么都好奇，专门选修过室内设计、会展设计和会展营销学的课程，在这个尚不成熟的专业里勉强算是半个科班出身的专家。

而在19世纪，画展大多都是摆在金碧辉煌的宫殿宅邸之中，那些地方当然不能随意设计布置，人们自然对展会设计毫无概念。

最重要、最美的画作，放在最一目了然的地方就行了。

这有什么好设计的？

金钱会告诉人们，这当然值得设计。